Everybody wants to be Puck

Am Ende aller Träume, steht das Ich allein
und strahlt, denn hier darf es sein.
Nicht Du, nicht er, nicht sie, nur ICH. Nur ihr!

Stellen wir uns vor, Puck aus Shakespeares »Ein Sommernachtstraum« kann den Lauf der Geschichten ändern, hat hellsichtige Visionen. Puck kann helfen, sieht Bilder, sieht Euch und Euer
Leben. Euer Schicksal, Eure Zukunft!

An Hand der Figur »Puck« aus Shakespeares »Ein Sommernachtstraum« fragen die Choreografin und Performerin Teresa Zschernig und die Komponistin Aylin Leclaire gemeinsam mit ihrem Team danach wer wir sind und wer wir eigentlich sein wollen.
An Hand ausgewählter weiblicher Shakespeare Figuren schauen sie in die Zukunft, entwerfen alternative Lebensläufe – Wie hätte Julias Ende heute ausgesehen? Wie könnte Ophelias Schicksal beeinflusst werden? Und was hätte die Karriere einer Lady Macbeth sein können? – träumen sich in der musikalischsten aller Welten und von einem Sein ins andere. »Wer bin ich? Und wenn ja, wieviele?«, mit Puck ist alles möglich!

Künstlerische Leitung, Choreographie & Produktion: Teresa Zschernig
Text & Dramaturgie: Juliane Hendes
Musik: Aylin Leclaire
Kostüm & Maske: Juliane Molitor
Video: Philippe Waldecker
Mit: Aylin Leclaire, Teresa Zschernig
Sprache: Deutsch & Englisch

Premiere: 20. Mai 2023 auf dem Shakespeare Festival Neuss

Gefördert vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen

Maria, full of fierceness.

Marienerscheinungen in der Stadt Düsseldorf.

Eine Performance auf den Spuren der Heiligen Maria in Düsseldorf.

Gemeinsam mit fünf Performer*Innen sucht Teresa Zschernig Schauplätze realer und fiktiver Marienerscheinungen auf und setzt sich mit ikonografischen Darstellungen der Gottesmutter vom Mittelalter bis in die Moderne auseinander. Dazu bewegt sie sich mit dem Ensemble an zwei Tagen auf unterschiedlichen Routen durch die Stadt: Einmal vom Spiegelweiher im Benrather Schlosspark mit öffentlichen Verkehrsmitteln über den Wehrhahn bis zum Worringer Platz, einmal von der Mariensäule in der Altstadt zu Fuß Richtung Rhein.

Das Publikum folgt den Performer*Innen zu den einzelnen Stationen. In Voguing-Posen zu Musik wird die unterschiedliche Rezeption und Instrumentalisierung der Maria unter anderem durch die Kirche, die Popkultur oder in der Dichtung gespiegelt.

Mit Rashaen Arts, Valeria Melody, Georgina Philp aka Mother Leo Melody, Asuka J. Riedl, Marie Zoe, Teresa Zschernig

Produktionsleitung – Suse Berthold
Dramaturgische Beratung – Juliane Hendes
Maske – Arthur Auinger
Kostüm – Jenny Theisen
Fotograf – Kurt Heuvens
Videoteam – Ramona Buschhaus, Erwin Atienza
Statisterie – Bernado Fallas, Maelle Giovanetti, Alexej Lochmann, Alexandra Lukas, Ingrun Schnitzler, Julia Stoller
Sprecherin – Hanna Werth